I denne oppgaven går det ut på å lage et digitalt trykk der vi skal se etter mellomrom rundt omgivelsene våre. Jeg tok meg en tur rundt nærområdet utenfor skolen og tok bilder av alle slags ting. Deretter skal jeg bearbeide bildene mine som jeg tok og satte av tid til å eksprimentere med farger og formkontraster i Photoshop.
Først og fremst vil jeg introdusere tema er altså mellomrom, og dette er ikke et nytt begrep. Kunstnere og fotografer har brukt og prøvd å fange denne teknikken for å komme til uttrykk. Innenfor kunst, finnes det to ulike mellom: Positiv og negativ mellomrom. Det positive mellomrom brukes til å referere emnet eller elementene i et stykke, mens negativ mellom referer til de mellomrommene som kunstnere har opprettet rundt, mellom og innenfor elementene. Dette er hovedsakelig fundamentet for definisjonen av mellomrom.
Bildene du ser under er noen eksempler da jeg gikk ut og tok bilder, og etterhvert merker du at finnes mellom i alle slags miljø men dette er et av elementene som vi ikke legger merke til, og om oftest er dette en teknikk vi overser.
Her har jeg tatt et bilde med utsnitt av noen sykler utenfor skolen. Her måtte jeg gå litt lavt for å ta et nærbildet av eikene på hjulene. Eikene danner et diagonalt trekk utover hele bildet. Her brukte jeg Photoshop for å få dette til.
Jeg gikk til justeringer for å få svart-hvitt filteret, men det var ikke nok. Deretter ville jeg teste ut lysstyrke og kontrastene på bildet. Her har jeg lysstyrke på 90%, og kontrast opp mot 100%. I tillegg prøvde jeg ut på kurver, for å gi enda større kontrast mellom eikene og bakgrunnen. Her er det bare å prøve seg fram til det jeg synes passe godt, og jeg prøvde på en spesiell fargeeffekt: Inverter. Pa denne måten kan man vende om fargene på bildet.
På det andre bildet, ser du et utsnitt av en stativ som skal støtte opp et tre. Komposisjonen er bygd opp av veldig mye luft og mellom, og I tillegg en perspektiv som er rett mot himmelen. Lysstyrken på bildet er 20% og kontrasten opp mot 58%, og deretter la jeg til en svak gul foto filter, for å gi en slags vår/sommer aktig følelse på bildet. Jeg likte ringen på stativet, og jeg ville utnytte plassen og himmelen med noen par elementer. Med en gang jeg så himmelen, tenkte jeg å plassere et fly som skal på en måte fly over og treffe ringen.
Jeg fant et bilde av et fly, men for å ha flyet men ikke bakgrunnen måtte jeg bruke bakgrunnsvisklærverktøyet for å få dette til. Som jeg har nevnt tidligere, så har ikke dette verktøyet noe med å viske ut noen bakgrunn siden Photoshop vet ikke hva som er hva på bildet, så med dette verktøyet er det så enkelt som å viske hvilke som helst deler på et bilde. Dette verktøyet er mer som et slags "fagre viskelær", så f.eks. hvis himmelen på bildet er blå og trærne dine er grønne, kan verktøyet lett slette den blåe himmelen mens du forlater de grønne trærne alene.
Jeg tenkte at dette var en fin element å ha med i komposisjonen. I tillegg ville jeg tegne inn skyer for å utnytte den skyfrie himmelen.
Først og fremst vil jeg introdusere tema er altså mellomrom, og dette er ikke et nytt begrep. Kunstnere og fotografer har brukt og prøvd å fange denne teknikken for å komme til uttrykk. Innenfor kunst, finnes det to ulike mellom: Positiv og negativ mellomrom. Det positive mellomrom brukes til å referere emnet eller elementene i et stykke, mens negativ mellom referer til de mellomrommene som kunstnere har opprettet rundt, mellom og innenfor elementene. Dette er hovedsakelig fundamentet for definisjonen av mellomrom.
Bildene du ser under er noen eksempler da jeg gikk ut og tok bilder, og etterhvert merker du at finnes mellom i alle slags miljø men dette er et av elementene som vi ikke legger merke til, og om oftest er dette en teknikk vi overser.
SVART OG HVIT BILDE:
Her har jeg tatt et bilde med utsnitt av noen sykler utenfor skolen. Her måtte jeg gå litt lavt for å ta et nærbildet av eikene på hjulene. Eikene danner et diagonalt trekk utover hele bildet. Her brukte jeg Photoshop for å få dette til.
Jeg gikk til justeringer for å få svart-hvitt filteret, men det var ikke nok. Deretter ville jeg teste ut lysstyrke og kontrastene på bildet. Her har jeg lysstyrke på 90%, og kontrast opp mot 100%. I tillegg prøvde jeg ut på kurver, for å gi enda større kontrast mellom eikene og bakgrunnen. Her er det bare å prøve seg fram til det jeg synes passe godt, og jeg prøvde på en spesiell fargeeffekt: Inverter. Pa denne måten kan man vende om fargene på bildet.
MED FARGE:
Jeg fant et bilde av et fly, men for å ha flyet men ikke bakgrunnen måtte jeg bruke bakgrunnsvisklærverktøyet for å få dette til. Som jeg har nevnt tidligere, så har ikke dette verktøyet noe med å viske ut noen bakgrunn siden Photoshop vet ikke hva som er hva på bildet, så med dette verktøyet er det så enkelt som å viske hvilke som helst deler på et bilde. Dette verktøyet er mer som et slags "fagre viskelær", så f.eks. hvis himmelen på bildet er blå og trærne dine er grønne, kan verktøyet lett slette den blåe himmelen mens du forlater de grønne trærne alene.
Jeg tenkte at dette var en fin element å ha med i komposisjonen. I tillegg ville jeg tegne inn skyer for å utnytte den skyfrie himmelen.
Kommentarer
Legg inn en kommentar